sábado, 30 de septiembre de 2017

Desde la época que Federico pasara en Montparnasse (1924-1934 )
Había desarrollado un gusto muy especial por el grabado al buril
Con los años y con los recursos necesarios se va acercando a el uso de metales preciosos como la plata y el oro, entre 1946 y 47 desarrollo una gran obra por encargo titulada “Letanía Lauretana” todos estos fino grabados que comprenderían una rica carpeta de temas de la Letanía fueron grabados en palca de plata , para ello Cantú desidia que todas estas magnificas placas fueran incluidas en los reclinatorios de la iglesia de la Purísima en Monterrey , todas estas finas placas fueron recortadas y adheridas a las balaustras de la purísima,  con los años Federico fue recreando algunos de estos pasajes en diferentes versiones
Los cuatro buriles presentados son muestra de esta desarrollo



Coleccion de Arte Cantú Y de Teresa

miércoles, 27 de septiembre de 2017

El arte barroco en Nueva España permitió a los artistas novohispanos experimentar en la creación de formas expresivas, contrastantes y realistas, creando manifestaciones artísticas que tuvieron gran aceptación entre la sociedad novohispana.
Destacan, por una parte, esculturas talladas y policromadas que además de mostrar las habilidades técnicas de los artesanos, reflejan la expresividad y los contrastes de color propios del barroco novohispano.
Dos columnas que formaron parte de algún retablo, muestran los rasgos característicos de las modalidades del barroco en la arquitectura novohispana: el salomónico, desarrollado a partir de mediados del siglo XVII y el estípite que comenzó a difundirse a partir de los primeros años del XIX
Una maqueta de la Catedral de Puebla, representa la magnificencia de las obras arquitectónicas de Nueva España. Un libro de coro, acompañado de un clavicordio del siglo XVIII, destacan la importancia que tuvo la música para la sociedad novohispana del periodo barroco en México.




Rita da Cascia, al secolo Margherita Lotti (Roccaporena, 1381 – Cascia, 22 maggio 1457), è stata una monaca italiana dell'ordine agostiniano. Fu proclamata beata da papa Urbano VIII nel 1628 e santa da papa Leone XIII nel 1900.
Molta parte della vita di Rita risulta oscura dal punto di vista della documentazione storica. Tra le pochissime fonti più o meno coeve, si annoverano l'iscrizione e le immagini dipinte sulla "cassa solenne" (datata 1457), il Codex miraculorum (elenco di miracoli registrato dai notai su richiesta del comune di Cascia, preceduto da una breve biografia scritta dal notaio Domenico Angeli, anch'essa del 1457), e una tela a sei scomparti con episodi della vita (1480 circa). La prima ricostruzione agiografica completa a noi giunta risale soltanto al 1610, ad opera di padre Agostino Cavallucci, agostiniano[1]. Su tale testo si modelleranno tutte le successive biografie della santa. Cavallucci si basò sulla tradizione orale (in particolare quella interna al monastero di Cascia e quella degli abitanti di Roccaporena), e sulle poche fonti iconografiche precedenti, probabilmente servendosi, per il resto, di topoi agiografici consolidati.
Abbandonata anche dai parenti del marito, Rita decise di prendere i voti ed entrare nel monastero agostiniano di Santa Maria Maddalena, a Cascia. Chiese per tre volte inutilmente il noviziato, che le venne rifiutato per ragioni non chiare; alcuni biografi pensano che rappresentasse un ostacolo la presenza di una parente del marito mai vendicato tra le monache. Tuttavia, con tenacia, fede e preghiera, Rita convinse la famiglia Mancini ad abbandonare ogni proposito di vendetta. Dopo aver riconciliato i Mancini con le fazioni degli assassini, Rita riuscì ad entrare in monastero intorno al 1407. Secondo la tradizione agiografica che si rifà alla biografia di Cavallucci, Rita, in piena notte, venne portata in volo dal cosiddetto "scoglio" di Roccaporena (altura dove andava spesso a pregare) fino dentro le mura del monastero di Cascia dai suoi tre santi protettori (Agostino, Giovanni Battista e Nicola da Tolentino, quest'ultimo canonizzato soltanto nel 1446).



Rita de Casia, al siglo MARGARITA LOTES (Roccaporena, 1381-Casia, 22 de mayo de 1457), fue una monja italiana de la orden agustino. Fue proclamado beata por el papa urbano viii en 1628 y santa por el papa león xiii en 1900.
Gran parte de la vida de Rita es oscura desde el punto de vista de la documentación histórica. Entre las pocas fuentes más o menos coeve, se incluyen la inscripción y las imágenes pintadas en la "caja solemne" (fecha 1457), el codex miraculorum (lista de milagros registrados por los notarios a petición del municipio de Casia, precedido de una breve biografía Escrito por el Notario Domenico Ángeles, también de 1457), y un lienzo en seis compartimentos con episodios de la vida (1480 aproximadamente). La primera reconstrucción hagiográfica completa a nosotros sólo se remonta a 1610, por el padre agostino caballitos, agustino [1]. sobre este texto se moldearán todas las sucesivas biografías de la santa. Caballitos se basó sobre la tradición oral (en particular, la interna en el monasterio de casia y la de los habitantes de roccaporena), y sobre las pocas fuentes iconográficas anteriores, probablemente utilizando, por lo demás, de hagiografía consolidadas.
Abandonado también por los parientes de su marido, Rita decidió tomar sus votos y entrar en el monasterio agustino de Santa María Magdalena, en casia. Pidió tres veces innecesariamente el noviciado, que se le negó por razones no claras; algunos biógrafos creen que era un obstáculo a la presencia de un pariente del marido nunca vengado entre las monjas. Sin embargo, con tenacidad, fe y oración, Rita convenció a la familia mancini para que abandonara cualquier propósito de venganza. Después de haber reconciliado a los mancini con las facciones de los asesinos, Rita logró entrar en el monasterio alrededor de 1407. Según la tradición hagiográfica que se remonta a la biografía de caballitos, Rita, en medio de la noche, fue llevada en vuelo por el llamado "Roca" de Roccaporena (altura donde iba a menudo a orar) hasta dentro de las murallas del monasterio de casia por sus tres santos protectores (Agustín, Juan Bautista y Nicolás De Tolentino, este último canonizado solamente en 1446).

Adolfo Cantú

Colección de Arte Cantú Y de Teresa

lunes, 25 de septiembre de 2017

Cantú X Cantú

Exposición TV Educativa 15 Agosto 15 Octubre 2017
Ciudad de México
Colección Cantú Y de Teresa

Una exposición que narra durante un breve recorrido la trascendencia

De una familia de artista a lo largo de tres generaciones

jueves, 14 de septiembre de 2017

Federico Cantú
Septiembre Mes de la Patria

La Independencia de México fue la consecuencia de un proceso político y social resuelto por vía de las armas, que puso fin al dominio español en los territorios de Nueva España. La guerra por la independencia mexicana tuvo su antecedente en la invasión de Francia a España en 1808 y se extendió desde el Grito de Dolores, el 16 de septiembre de 1810, hasta la entrada del Ejército Trigarante a la Ciudad de México, el 27 de septiembre de 1821.
El movimiento independentista mexicano tiene como marco la Ilustración y las revoluciones liberales de la última parte del siglo XVIII. Por esa época la élite ilustrada comenzaba a reflexionar acerca de las relaciones de España con sus colonias. Los cambios en la estructura social y política derivados de las reformas borbónicas, a los que se sumó una profunda crisis económica en Nueva España, también generaron un malestar entre algunos segmentos de la población.

La ocupación francesa de la metrópoli en 1808 desencadenó en Nueva España una crisis política que desembocó en el movimiento armado. En ese año, el rey Carlos IV y Fernando VII abdicaron sucesivamente en favor de Napoleón Bonaparte, que dejó la corona de España a su hermano José Bonaparte. Como respuesta, el ayuntamiento de México —con apoyo del virrey José de Iturrigaray— reclamó la soberanía en ausencia del rey legítimo; la reacción condujo a un golpe de Estado contra el virrey y llevó a la cárcel a los cabecillas del movimiento.










CANTÚ POR CANTÚ

Para empezar quiero agradecer al Director de Televisión  Educativa Gustavo Lomelín Cornejo y a todo el equipo de TVE- Diseño, producción, Post, logística todo el trabajo en torno a esta exposición y para el programa “En corto”


A Cecilia Santa Cruz Coordinadora del Salón de la Plástica Mexicana y a el departamento de curaduría. Por supuesto a Lilia Cárdenas que ya es tradición el que ella se conjugue con el Salón, organice, promueva y lleve a cabo un sin fin de muestras y programas para esta sede y con quien vibramos en sintonía todos los artistas. Y a todos los asistentes que se suman a esta inauguración gracias a todos.



miércoles, 13 de septiembre de 2017

SANTA RITA DE CASIA   XVIII
Cantú Y de Teresa Collection









Rita da Cascia, al secolo Margherita Lotti (Roccaporena, 1381 – Cascia, 22 maggio 1457), è stata una monaca italiana dell'ordine agostiniano. Fu proclamata beata da papa Urbano VIII nel 1628 e santa da papa Leone XIII nel 1900.
Molta parte della vita di Rita risulta oscura dal punto di vista della documentazione storica. Tra le pochissime fonti più o meno coeve, si annoverano l'iscrizione e le immagini dipinte sulla "cassa solenne" (datata 1457), il Codex miraculorum (elenco di miracoli registrato dai notai su richiesta del comune di Cascia, preceduto da una breve biografia scritta dal notaio Domenico Angeli, anch'essa del 1457), e una tela a sei scomparti con episodi della vita (1480 circa). La prima ricostruzione agiografica completa a noi giunta risale soltanto al 1610, ad opera di padre Agostino Cavallucci, agostiniano. Su tale testo si modelleranno tutte le successive biografie della santa. Cavallucci si basò sulla tradizione orale (in particolare quella interna al monastero di Cascia e quella degli abitanti di Roccaporena), e sulle poche fonti iconografiche precedenti, probabilmente servendosi, per il resto, di topoi agiografici consolidati.
Abbandonata anche dai parenti del marito, Rita decise di prendere i voti ed entrare nel monastero agostiniano di Santa Maria Maddalena, a Cascia. Chiese per tre volte inutilmente il noviziato, che le venne rifiutato per ragioni non chiare; alcuni biografi pensano che rappresentasse un ostacolo la presenza di una parente del marito mai vendicato tra le monache. Tuttavia, con tenacia, fede e preghiera, Rita convinse la famiglia Mancini ad abbandonare ogni proposito di vendetta. Dopo aver riconciliato i Mancini con le fazioni degli assassini, Rita riuscì ad entrare in monastero intorno al 1407. Secondo la tradizione agiografica che si rifà alla biografia di Cavallucci, Rita, in piena notte, venne portata in volo dal cosiddetto "scoglio" di Roccaporena (altura dove andava spesso a pregare) fino dentro le mura del monastero di Cascia dai suoi tre santi protettori (Agostino, Giovanni Battista e Nicola da Tolentino, quest'ultimo canonizzato soltanto nel 1446).


lunes, 4 de septiembre de 2017




Aichi University Of The Arts Japón
Mexico 2017-09-04
Maestro Akira Shiraki
Mtro. Keiichi Tanaka
Maestra Leticia Lopez Orozco
Mtro. Shinji Okada
Mtro. Adolfo Cantú
Mtro. Hisashi Kurachi
Mtro. Alfredo Nieto.
Aichi Prefectural University of the Arts (愛知県立芸術大学 Aichi kenritsu geijutsu daigaku) formerly known as "Aichi Prefectural University of Fine Arts and Music" is a public university in the city of Nagakute in Aichi Prefecture, Japan. The school was established in 1966. The University is located in a hilly area on the eastern outskirts of Nagoya, away from the bustle and noise of the downtown area. The campus covers a large area of approximately 410,000 square meters, with University facilities blending harmoniously with the surrounding nature and greenery.















viernes, 1 de septiembre de 2017

Kitagawa Utamaro

Utamaro 

Kitagawa Utamaro (Japanese喜多川 歌麿; c. 1753 – 31 October 1806) was a Japanese artist. He is one of the most highly regarded designers of ukiyo-e woodblock prints and paintings, and is best known for his bijin ōkubi-e "large-headed pictures of beautiful women" of the 1790s. He also produced nature studies, particularly illustrated books of insects.
Little is known of Utamaro's life. His work began to appear in the 1770s, and he rose to prominence in the early 1790s with his portraits of beauties with exaggerated, elongated features. He produced over 2000 known prints and was one of the few ukiyo-e artists to achieve fame throughout Japan in his lifetime. In 1804 he was arrested and manacled for fifty days for making illegal prints depicting the 16th-century military ruler Toyotomi Hideyoshi, and died two years later.
Utamaro's work reached Europe in the mid-nineteenth century, where it was very popular, enjoying particular acclaim in France. He influenced the European Impressionists, particularly with his use of partial views and his emphasis on light and shade, which they imitated. The reference to the "Japanese influence" among these artists often refers to the work of Utamaro.





Utamaro was recognized as a master in his own age. He appears to have achieved a national reputation at a time when even the most popular Edo ukiyo-e artists were little known outside the city

Colección Cantú Y de Teresa
Adolfo Cantú-Art Consultant & Specialist

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