sábado, 29 de enero de 2022

 The Dorian Sketchbook of Federico Cantú: Scenes from his Private Life

 


 

Part I: “Dorian”

 

1928

 

After living in Paris since 1924, Federico Cantú Garza – at that time a young painter who used the pseudonym "Dorian"- decides to visit Mexico for a short break in the spring of 1928. 

 

After the usual sea voyage, in third class and stopping in Cuba, he finally arrived in Veracruz in May 1928, proceeding by land from the port to Mexico City and arriving exhausted at his house in Calle de San Francisco, Colonia del Valle. In his baggage, made up mainly of clothing, art supplies, books, tools and even a couple of revolvers, the young master treasured Joyce’s Ulysses, Goethe’s Faust, and the well-known work of Oscar Wilde from which he took his artistic name.


 

His mother, the writer María Luisa Garza, "Loreley", who had been writing a series of novels for an entire decade, was pleased by the set of books that her favorite son decided to bring her in appreciation of her unstinting economic support which had allowed him to pay for his stay in Paris. 

 

Federico could not have imagined that he was arriving at precisely the moment that his mother’s life was about to turn completely around, leading her to leave Mexico. She intended to restart publication of her magazine entitled “Alma Femenina", which she began to publish around 1922 in San Antonio, Texas, prior to accepting an offer from José Vasconcelos to work in Mexico City.

 

Federico Cantú, "Dorian", intended to spend the summer in Mexico City before returning to France to continue working in his Montparnasse atelier, knowing that he had to choose between obtaining sufficient resources to continue living the bohemian lifestyle of Paris, or else to immediately accompany "Loreley" in her travels in the United States of America. Unexpectedly, a slight but sudden love interest would make him change his plans and decide to spend the summer with his fiancée in California.

 

His sudden decision was motivated by his mother’s intention to move to the United States and restart publication of “Alma Femenina", and especially because, just a few hours after returning to Mexico City, he realized that his mother was being courted by a handsome young essayist, poet and painter by the name of Alfonso Fabila Montes de Oca.



Part II: Los Angeles, California

 

1928-1929

 

That summer, Alfonso made an effort to ingratiate himself with the young Federico, publishing a series of his articles in the Mexico City newspapers and introducing him to his younger sister, Luz Fabila Montes de Oca. 

 

The triumphs of "Loreley" as part of the cultural project of José de Vasconcelos had already significantly changed the life of this family, which changes were exacerbated by the presence of Alfonso Fabila. For the first time, Federico had to face the reality of his mother’s romantic life, and did not much like the idea. To his dismay, Alfonso naively tried to take on the role of patriarch within the family structure, without realizing that María Luisa and Federico understood life from the perspective of the highest values of liberty and equality. Of course these principles were very different from those in force in Mexico at that time, especially for someone like Alfonso, who came from a family of nineteen siblings, whose hometown was Amanalco in the State of Mexico, and who acted as guardian of his younger sister. It will be remembered that both "Loreley" and "Dorian" had lived in the United States, and the latter had already had the experience of living in France.

 

Although Federico Cantú did not approve of his mother’s relationship with Alfonso Fabila, he was certainly interested in meeting and getting to know his sister Luz, with whom he began a relationship almost immediately. 

 

As an aside, one may see throughout Cantú’s work an extensive and intentional description and depiction of weapons, given that he was an avid collector of different types of rifles, pistols and revolvers. His collection was such that four decades later these weapons may be seen as part of the decoration of the chimney of his house. Years later and referring to Fabila, Cantú recalled that “No matter how many times I insisted that he return that beautiful pistol I brought back from Paris, Alfonso never gave it back.”

 

In June 1928, with the decision to move to California, Federico and Luz saw the opportunity to join in the plans of "Loreley", and decided to formalize their love, signing a religious letter which committed them before God, in the middle of the Cristero War. That summer, both of them crossed the border and arrived in Los Angeles, without paying much attention to the lack of means which is all too common among artists. 

 

"Loreley’s" magazine was successfully restarted and Federico began to exhibit his work. The young master survived by translating newspaper articles and started becoming known for paintings done on commission, soon being mentioned in newspapers of the time as promising visual artist who quickly established relations with the most important museum directors in the United States. 

 

Interviews and publications arose at the same time as art shows. Arthur Miller, José Vasconcelos, Luis Cardoza y Aragón and Edward Doro, among others, wrote of the artist’s triumphs.

 

 

 

 

Birth of Ícaro 

 

This promising year would rapidly change the destiny and vision of the young artist. Federico and Luz were married in a civil ceremony in Los Angeles. He also received a commission to paint a mural in Pasadena and began a series of works referencing the work of Goethe, Lord Byron and of course Oscar Wilde, with evident allusions to the theme of Dorian Grey.

 

Cantú so identified with these works that when his son was born on May 1 of that same year, he decided together with his wife to register the birth of his son under the name of Ícaro (Euferion), which was the name given by Johann Wolfgang von Goethe to Byron in his work, referring to him as the disobedient son. 

 

As Federico himself tells in his letter of April 29 to Alfonso Fabila, at this time the painter was immersed in painting the canvas entitled Homenaje a Lord Byron- Cantú Y de Teresa Collection- precisely that in which he included the figure of Ícaro.

 

Luz Fabila herself said, in a letter to her brother Alfonso and in her memoirs, that at that time Federico signed a large part of his work with the pseudonym "Dorian", in reference to the mythical figure of Dorian Grey. Our knowledge that he used this signature comes from these writings, as the pictorial work dating from this period in Cantú’s life has almost completely disappeared.

 

Federico Cantú admired the sketchbooks in fashion at that time among the masters of Montparnasse. Thus, he began such a book in the summer of 1929, without realizing that this book, bound in leather by his wife Luz, would serve as the preamble to future presentations in an upcoming stay in Paris.

 

The sudden crash of 1929 would change the destiny of an entire generation of Americans, as well as ruining the dreams of many immigrants, including those of Federico Cantú and Luz Fabila.

 

The crash itself did not prevent a series of shows and sales of Federico’s work, but his mother "Loreley’s" magazine suffered a serious setback and ceased publication in December of the same year.



Expo Monterrey NL 

Carpeta Dorian 

2018

 



 

jueves, 27 de enero de 2022

ZONAMACO 2022

 


HORARIOS ZONAMACO 2022MIÉRCOLES 9:5PM – 9PM (Inauguración abierta al público)JUEVES 10, VIERNES 11, SÁBADO 12:1PM – 9PMDOMINGO 13:11PM – 7PM

COSTOS POR DÍAGeneral $450 MXNEstudiante $350 MXNFull pass (acceso todos los días) $1,250 MXN

Para dar cumplimiento a los protocolos sanitarios se requiere a TODOS los asistentes de ZONAMACO presentar su certificado de vacunación o una prueba de Covid negativa con 24 horas de anticipación al ingreso. Contaremos con un módulo para pruebas dentro de Centro Citibanamex (código de descuento: CCB-Visitantes).Será obligatorio el uso de cubrebocas y se respetará el aforo permitido por las autoridades al día del evento. Nos vemos del 9 al 13 de febrero en Centro Citibanamex






 

 

jueves, 20 de enero de 2022

 


 Federico Cantú Garza 1907-1989

 

Enero 2022

XXXIII Aniversario Luctuoso

 

Cuando cumplí catorce años , sentí el ansia de París. Los Libros de mi madre y las novelas románticas con teatro en la Ciudad Luz, me alucinaron ; me sedujeron al grado de convertir en obsesión lo que en un momento fue embriaguez espiritual…...Federico Cantú Garza

 

 

Federico regresa de Paris en la primavera de 1928 con el animo de tomar unos días en casa y hacerse de recursos para montar una exposición en California y Nueva York antes de regresar de nuevo Montparnasse, pero el destino lo hace conocer y enrolar su vida con Luz Fabila Montes de Oca , con la cual se casa en 1928 ( por la Iglesia ) y por el civil en 1929 en Los Ángeles California.

 

La nota periodística  si bien es el único testimonio de aquella fugas juventud muestra sin duda varios errores en cuestión de transición biográfica , pues primeramente y por solo unas semanas permanece en México y a partir de el verano del 28 se instala en California y es ya en 1930 cuando de paso por Nueva York se dirigirá de nuevo a Paris.

Errores o no en la redacción , ahí esta una obra mas que se suma a el grupo de lienzos que se fueron perdiendo en la historia del arte , de ahí la importancia de esta publicación .

 

Bo

ACE Art Consultant & Specialist

miércoles, 19 de enero de 2022

 



 

 

Federico Cantú Garza 1907-1989

 

Enero 2022

XXXIII Aniversario Luctuoso

 

Federico Heraclio Cantú Garza

El tríptico de Lord Byron 1928-1929

Colección de Arte Cantú Y de Teresa

 

 

Estos tres liensos pintados por Federico Cantú entre los años de 1928 y 1929

Son piezas emblemáticas dentro de la larga carrera pictórica del artista

Si bien su iconografía es de corte sacro y mitológico 

Las obras están vinculadas dentro de  una historia en común:

La primer retrospectiva que tuviera de Federico Cantú en su paso por Los Ángeles California 1928-1929

 

 

Exposición Park 1929 Federico Cantú

 

En un breve respiro tomado por Federico Cantú dentro de su larga estancia en Paris

en el verano de 1928 por fin el joven artista ve la posibilitada de exponer en Los Ángeles California , esta retrospectiva que anticipaba la muestra del ya consagrado José Clemente Orozco en el mismo lugar, mostraría la visión de un artista mexicano recién llegado de Paris.

 

Ayudado por la critica de Arthur Miller, Edward Doro y José Vasconcelos el joven pintor daría mucho de que hablar con sus temas universales. 

La retrospectiva mostraba un centenar de pinturas dibujos y grabados con temas como  “Arlequín”,  “Los Novios”, “Escenas de celos” , “Centauros” y El Tríptico de Lord Byron ( Madona, Homenaje s Lord Byron, Descanso en la huida a Egipto )

 

 

Bo

ACE Art Consultant & Specialist

 



  

 

En 1930,  despues de la Expo en Los Ángeles California, Federico Cantú regresaría a Paris donde trabajaría por cuatro años mas , un ultimo respiro para dejar Paris por siempre , sin duda en el ir y venir , va dejando obra que jamás recuperara , sin embargo 

con el tiempo la obsesión de localizar la obra temprana y ayudado por con la ayuda del MacKinley   Helm los tres lienzos que decide bautizar en grupo como “El tríptico de Lord Byron” fueron recuperados por el artista  tres décadas después de dicha exposición


este 2022 podemos admirar dos de estas obras en dos museos de Nuevo León 

Homenaje a Lord Byron , dentro de la expo Tres Pioneros , en Pinacoteca

 

Y Madona , en el MUNE

martes, 11 de enero de 2022

 Federico Cantú Garza 1907-1989

Obras intencionalmente mal acreditadas 

Trabajos Falsos 

 

 

En 2018 recibí  unas fotografías de una expo pertenecientes a el Museo de Merida 

, dichas fotos ostentaban una obra “perteneciente a el Museo” , pero que descaradamente tanto la cedula como la obra misma aparecían dando acreditación de paternidad a Federico Cantú Garza , de ahí a que de inmediato envié una carta a dicha institución , misma que jamás me respondieron , acto seguido , pedí a Fede , nieto del artista que se presentara en el museo para que personalmente tratara el tema , evidentemente no lo recibieron!

 

Con esta idea y con la serie de obras a la venta  que aparecen constantemente en la web, creo muy prudente  iniciar este blog , con la idea de denunciar a esos personajes que se esconden con la idea de vender falsificaciones , tanto en galerías virtuales  como en ventas clandestinas .

 

ACE

 

 

Federico Cantú Garza 1907-1989

 

 

Federico Cantú Garza 1907-1989

Obras intencionalmente mal acreditadas 

Trabajos Falsos 

 

 

Este trabajador de la grafica , pretende hacer pasar este tema como una obra de Federico Cantú , de principio hay dos errores :

 

Cantú no utilizaría acido para grabar , es un grabador exquisito que gustaba de trabajar en placa de cobre , oro y  plata , utilizando la técnica del buril y la punta seca .

 

El tema dos es la firma monograma :  si bien hay una infinidad de buriles con variantes de monograma , su caligrafía y detalle son excelsos , lo que no encontramos es esta obra

 

Podrimos seguir con el desarrollo del tema  y sin duda el tipo de tinta , el papel y el; sello del cual esta obra carece 

 

 

Federico Cantú Garza 1907-1989

Obras intencionalmente mal acreditadas 

Trabajos Falsos 

 

 

Este tipo de escultura “horrible “ apareció en un “mercado de pulgas” 

Donde pasa lo de siempre- El vendedor dio con la obra que seguramente surgía del menaje de un difunto que coleccionaba obra –

Evidentemente el trazo  el material , y la firma , bueno ya pensada con la idea de falsificar!

 La pregunta es y porque en Monterrey si Federico todas las fundiciones las llevaba acabo en la Ciudad de Mexico?

 

Porque no colocar la obra en una casa de subastas “si es original “

Pues supongo que porque antes de salir a la venta obras de Federico 

 Las dictamino!


 

 

https://faux-federicocg.blogspot.com

 nueva pagina de obra apocrifa 


saludos


Adolfo Cantú

Copyright © 2022 Federico Cantú 1907-1989

 ACE Art Consultant & Specialist



 

¿Qué se puede falsificar?


Los ejemplos comunes de falsificación de documentos incluyen: Firmar el nombre de otra persona en un documento. Duplicar o falsificar el sello o letra de otra persona. ... Presentar un cheque falso o alterado u otro documento financiero.

 


La falsificación de obras de arte es un tema extraño a la doctrina nacional. En la práctica jurídica usual se estudian a fondo los temas que orbitan alrededor de la falsificación de una obra de arte, principalmente la falsedad en documentos públicos o privados (arts. 286 y ss. Código Penal) y el delito de estafa (art.

 


Por ello, te presentamos esta lista de algunos de los falsificadores más famosos del mundo.

Han van Meegeren (1889-1947) ... 

Elmyr de Hory (1906-1976) ... 

Shaun Greenhalgh (1961) ... 

John Myatt (1945) ... 

Eric Hebborn (1934-1996) ... 

Tom Keating (1917-1984)

 

https://www.barnebys.es/blog/los-5falsificadores-mas-notorios-de-la-historia

https://evemuseografia.com/2020/05/08/como-reconocer-una-falsificacion-en-el-arte/

 

 

Si la superficie del papel tiene un aspecto áspero alrededor de las zonas donde hay trazos grandes, es posible que se trate de una obra de arte original. Si la superficie del papel es uniformemente lisa, lo más probable es que se trata de una imitación. Averigua si las pinturas en lienzo cuentan con bordes ásperos.

 

¿Cómo identificar una obra de arte?

Algunas de las características más importantes de una obra de arte son:

Es producto de la percepción de la realidad y de la imaginación del artista.

Es fuente de conocimiento y de placer estético.

Está abierto a nuevas interpretaciones.

Ayuda a formar nociones más exactas de la vida.

Mejora la sensibilidad.

¿Cómo se reconoce a un artista?

¿ Qué características tienen un artista?

Ingeniosos.

Graciosos y sentido del humor.

Ven cosas que otros no ven.

Intrépidos.

Sin limites.

Descarados.

Reivindicativos.

Ven y expresan las cosas de un modo distinto.

¿Cómo reconocer si una obra de arte es verdadera o falsa?

Falso es aquel objeto que íntegramente no ha sido elaborado a quien se le atribuye; en cambio una Réplica es un objeto que por sus características se lo puede identificar lingüísticamente como copia, calco o reproducción, pudiendo obtenerse un beneficio económico acorde a la calidad del mismo, sin intención de dañar.


 

Hay varios métodos para aseverar la falsedad de una obra de arte, fundamentalmente análisis químicos ligados a instrumentación científica de alta gama. Muchos de estos métodos se basan en la búsqueda de anacronismos mediante técnicas de análisis como la espectroscopia infrarroja (FTIR) o la espectrometría Raman.

¿Que se expresa en una obra de arte?

Los artistas expresan sus percepciones, emociones y sensaciones a través de diversos recursos lingüísticos, plásticos y sonoros. Una obra de arte, por lo tanto, es un producto que transmite una idea o una expresión sensible.

¿Cómo se puede identificar una obra literaria?

Una obra literaria es una creación artística donde existe un hablante lírico (que describe personajes y acontecimientos, generalmente en primera o en tercera persona, aunque también ha habido algunos casos de narradores en segunda persona), a través de la que se emiten mensajes y enseñanzas con la intención de

¿Qué es un artista y sus características?

El artista, es un individuo que ha desarrollado tanto su creatividad como la capacidad de comunicar lo sentido, ya que mediante el arte, éste es capaz de evocar sentimientos en las personas que observan su obra, bien sea en: un libro, un cuadro, una grabación musical, una danza…

¿Cuál es la personalidad de un artista?

En general, los artistas son personas sumamente apasionadas con lo que hacen y por lo tanto muy comprometidas. Disfrutan de poder enfrentarse a nuevos retos de manera continua y luchan por la consecución de sus metas personales.

¿Cuál es la personalidad del artista?

Las personas que presentan esta personalidad, por lo general, se relacionan muy fácilmente con un entorno creativo. Son personas emotivas y abiertas, facilidad de comunicación. Poseen aptitudes verbales desarrolladas. También, suelen ser curiosos, explorando su entorno artístico y poseer un pensamiento crítico.

¿Qué es una pintura auténtica?

Respuesta. Respuesta: La autenticidad de procedencia significa que el origen o la autoría de una obra de arte se ha identificado correctamente. Después de no poder tener éxito como un artista en su propio derecho, se volvió a crear falsos Vermeer pinturas.

¿Qué son las artes falsas?

El arte falso es un objeto que goza de la ilusión de la autenticidad mientras no se le desenmascara. Es un fraude, un agente tóxico y distorsionador del arte, del patrimonio cultural y de las narraciones históricas.

 

¿Qué consecuencias trae la falsificación de marcas?

Su uso puede causar graves perjuicios para la salud y seguridad de sus usuarios como, por ejemplo, una falta de protección adecuada frente al virus o resultados poco fiables en el caso de los kits.

 

 

jueves, 6 de enero de 2022

 


Los Reyes Magos
obra Mural - gráfica - dibujo , proyecto mural - Federico Cantú
Enero XXXIII Aniversario luctuoso


La Epifanía es una de las fiestas litúrgicas cristianas más antiguas, instituida a finales del siglo III y a lo largo del IV en las distintas iglesias orientales. Ya desde mucho antes se venían celebrando en esa fecha otras festividades del mismo nombre por parte de varios cultos paganos, como ocurría en Grecia el 6 de enero en honor de Dioniso y en Alejandría (Egipto, de donde posiblemente procedía) en la noche del 5 al 6 de enero para conmemorar el nacimiento de Aion o Eón, hecho relatado por el autor cristiano Epifanio en el siglo IV.
En el siglo XV existía en Florencia la Compagnia dei Magi o Compagnia della Stella, una de las congregaciones más importantes de la ciudad, protegida por los Médici, que tenían una particular devoción por los Magos (les dedicaron la Cappella dei Magi en su palacio -con frescos de Benozzo Gozzoli- y la Adoración de los Magos de Fra Angélico en la capilla de Cosme el Viejo en el convento de San Marcos). Esta hermandad imitaba cada tres años (desde 1447 cada cinco) el viaje de los Reyes Magos por las calles de Florencia, uno de los festejos más suntuosos de la ciudad toscana.
Los Magos llevaron al Niño Jesús, según cuenta el Evangelio de Mateo. Este evangelio menciona que unos Magos siguieron una brillante estrella para adorar y llevar regalos al Niño Jesús.
Según la tradición, Gaspar, Melchor y Baltasar (según ciertas creencias representan a Europa, Asia, y África, respectivamente) llegaron en un caballo, en un camello y un elefante (o en tres camellos dependiendo del país) trayendo consigo oro, incienso y mirra.
Cada año, el 11 de noviembre, se celebra en Alemania la tradicional fiesta de los faroles.
Que bien nos recuerda la travesía de Los reyes Magos . Los niños fabrican, con cartón papel, una vela y un pedazo de alambre, un farol que ilumina su recorrido durante la noche de San Martín. Unos días antes de esta fiesta, los niños comienzan a prepararse para el recorrido nocturno, ensayando canciones... San Martín fue un legionario romano que, en una noche fría, se topó con un mendigo que le pidió limosna. El soldado no llevaba dinero y decidió compartir con él su capa para que no tuviera frío. Se la quitó y la cortó por la mitad con su espada para cubrirlo.

Cuenta la leyenda que San Martín recibió la visita de Dios el día siguiente para agradecer su gesto de generosidad. Fue así como, el entonces soldado, decidió dedicar su vida al servicio religioso. En el año 372 fue elegido obispo de Tours, ciudad en la que murió más tarde. Pero la trama nos lleva a el cuarto Rey mago que perdió su camino para atender al desvalido y al no encontrar el camino los niños suman su luminosas lámparas para guiarlo!
Artabán
El zigurat de Borsippa, con sus altos muros y siete pisos, era el punto de encuentro de los cuatro reyes e inicio de la travesía conjunta. Hacia allí acudía Artabán, con un diamante protector de la isla de Méroe, un pedazo de jaspede Chipre, y un fulgurante rubí de las Sirtes como triple ofrenda al Niño Dios, cuando topó en su camino un viejo moribundo y desahuciado por bandidos: interrumpió el rey su viaje, curó sus heridas y le ofreció el diamante al viejo como capital para proseguir el camino. Llegado a Borsippa, sus compañeros de viaje habían partido.
Continuó en soledad en pos de su destino, pero arribado a Judea, no encontró ni a los Reyes ni al Redentor, sino hordas de soldados de Herodes degollando a recién nacidos: a uno de ellos, que con una mano sostenía a un niño y en la otra blandía afilada espada, ofrece el rubí destinado al Hijo de Dios a cambio de la vida del niño. En esta actitud es sorprendido: es apresado y encerrado bajo llave en el palacio de Jerusalén.
Sin duda empezamos el camino con la fiesta de “La terne” seguidos de “la Natividad” para llegar a la Epifanía y recordarla con la Rosca de Reyes .
Bo